The Pitt revient dès le début de l’année pour une nouvelle saison, une journée particulière, le 4 juillet, avec autant de problématiques que dans l’opus précédent…
Pour ceux qui auraient manqué la première saison, The Pitt (la mine, en anglais) est le service des urgences d’un hôpital public de Pittsburg. Situées au rez-de-chaussée du bâtiment, les urgences sont le réceptacle des drames plus ou moins grands que vivent les habitants de Pittsburg. Les médecins, infirmières, aides-soignants tentent de gérer la situation au mieux… sans craquer.
Lors de la première saison, le service devait faire face à un afflux massif de blessés suite à une fusillade lors d’un concert. Cette fois, la série se déroule le 4 juillet (jour de fête nationale) et sera confrontée à une cyberattaque qui mettra hors d’usage tout le système informatique de l’hôpital.
The Pitt n’est pas une série médicale comme les autres. En effet, elle est diffusée en temps réel. Un peu comme l’avait fait la série 24h Chrono au début des années 2000, The Pitt raconte une heure de la vie du service par épisode. Et elle réussit l’exploit de ne pas avoir de temps mort. C’est dense, dramatique et très efficace.
Pour parfaire le tableau, le casting est particulièrement bien choisi, avec Noah Wyle en tête, qui reprend pratiquement le rôle du Dr Carter qu’il avait tenu pendant 11 saison dans la série Urgences… Le personnage n’est officiellement pas le même, mais ce médecin expérimenté et traumatisé fait indéniablement penser au jeune interne de Chicago… A ses cotés, pour The Pitt saison 2 on retrouvera des visages connus de la saison 1 : Patrick Ball, Katherine LaNasa, Supriya Ganesh, Fiona Dourif, Taylor Dearden… Puis de nouveaux venus tels que Luke Tennie, Travis Van Winkle, Meta Golding et Christopher Thornton.
A voir la bande-annonce, cette nouvelle saison promet d’être tout aussi éprouvante que la première.
The Pitt saison 2 sera diffusée sur HBO Max en US+24 h, soit à partir du 9 janvier 2026 !
Ponies est une série télévisée américaine d'espionnage et de suspense créée par Susanna Fogel et David Iserson pour Peacock.
Petit résumé : Moscou, 1977, la guerre froide est à son paroxysme. Deux jeunes femmes travaillent anonymement comme secrétaires à l'ambassade américaine. Jusqu'à ce que leurs maris (espions, cela va sans dire) soient tués dans des circonstances mystérieuses en URSS et que les deux femmes deviennent des agents de la CIA. Jusque là elles étaient considérées comme des PONIES (Persons Of No Interest -personnes sans intérêt, joli jeu de mot avec les poneys...), à présent elle vont devenir membres actives de la CIA...
Au casting on découvre un duo assez réjouissant formé par Emilia Clarke (Game of Thrones, Avant toi, The Pod Generation...) et Haley Lu Richardson (Good Luck, Have Fun, Don't Die, The White Lotus...). Elles sont accompagnées par Adrian Lester (The Undeclared War, Sandman...) et Nicholas Podany (Hello Tomorrow) entre autres...
L'Ultime Hériter est une comédie noire de John Patton Ford produite par A24 (le studio le plus cool du moment). Il met en scène un joli casting : Glen Powell (dont on entend beaucoup parler en ce moment avec Running Man, et qu'on a vu dansTout sauf toi, ou Chad Powers), la sublime Margaret Qualley (vue dans Pauvres Créatures, The Substance, Once upon a time... in Hollywood), Topher Grace (BlacKkKlansman, Spider-Man 3, ou That 70s show) et enfin Ed Harris (Truman Show, A History of Violence, Gravity...).
Le scénario ? Renié à sa naissance par sa famille outrageusement riche, Becket Redfellow, un petit employé, ne reculera devant rien pour récupérer son héritage, quel que soit le nombre de membres de sa famille qui se dresseront sur son chemin. L'histoire s'inspire librement du film britannique Noblesse Oblige, réalisé en 1949 par Robert Hamer et John Dighton. Cette version contemporaine s'annonce plus cynique et humoristique que l'originale...
Malgré un prix au festival de Deauville, pour son précédent film, Emily The Criminal, John Patton Ford n'avait pas eu de distribution en salles. L'offense est réparée puisque L'ultime héritier sortira au cinéma grâce à StudioCanal le 4 mars 2026.
Hunger Games : Lever de soleil sur la moisson sonne presque comme un film zen... Il ne faut pas s'y tromper, car la saga Hunger Games est tout sauf de tout repos ! C'est le sixième film (le premier datant de 2012) qui nous plonge dans le monde dystopique des districts de Panem...
Se déroulant 24 ans avant le premier film, le jeune Haymitch Abernathy (le futur tuteur de Katniss) est sélectionné pour participer aux 50e Hunger Games, également connus sous le nom de Second Quarter Quell, qui ont lieu tous les 25 ans. Pour cette édition « spéciale », chaque district de Panem doit envoyer deux fois plus de tributs au Capitole, qui s'affronteront jusqu'à la mort dans les Hunger Games.
C'est à nouveau Francis Lawrence qui réalise cet opus, après avoir réalisé les 4 précédents (seul le premier épisode a été réalisé par Gary Ross).
Au casting on découvre de nouveaux visages pour la saga, mais des visages bien connus pour les cinéphiles que nous sommes : Joseph Zada (vu dans Nous les menteurs), Mckenna Grace (A friend of the family, Young Sheldon, SOS fantômes la menace de glace), Jesse Plemons (The Power of the Dog, Civil War), Kelvin Harrison Jr. (Les Sept de Chicago, Elvis), Maya Hawke (Asteroid City, Stranger Things), Lili Taylor (Arizona Dream, American Crime), Ralph Fiennes (Le patient anglais, 28 ans plus tard), Elle Fanning (Maléfique, Un parfait inconnu), Kieran Culkin (Succession, Sott Pilgrim) et Glenn Close (Les Liaisons dangereuses, Damages).
Fait assez rare pour être signalé : la sortie du film a été annoncée en même temps que la sortie du livre de Suzanne Collins dont il est adapté ! Le tournage a débuté en été 2025.
Alors avec des infos aussi fraiches, il va falloir patienter longtemps avant de se ruer dans les salles de cinéma : le film sortira très exactement dans un an, le 18 novembre 2026 !
Fiche Technique
Titrer original : The Hunger Games: Sunrise on the Reaping
Réalisation : Francis Lawrence
Scénario : Billy Ray, adapté du roman de Suzanne Collins
The Killer de John Woo revient sur grand écran dans une spectaculaire restauration 4K, confirmant la résurrection du mythique catalogue Golden Princess.
Metropolitan Films ressuscite le catalogue Golden Princess
Metropolitan Films et son label spécialisé HK Films & Video viennent de faire une annonce majeure pour les cinéphiles français et françaises : les deux structures ont acquis le prestigieux catalogue Golden Princess, société de production hongkongaise grâce à un partenariat stratégique avec l'américain Shout! Studios. Cet accord historique va permettre la prochaine édition en France de plus d'une centaine de films emblématiques du cinéma de Hong Kong, promettant une vague de ressorties très attendues.
Ce programme ambitieux a déjà été inauguré par la ressortie à l'été 2025 de À Toute Épreuve (Hard Boiled), film culte de John Woo.
The Killer en 4K sur grand écran
Le prochain événement marquant de cette initiative sera le retour sur grand écran de The Killer du réalisateur de 79 ans.
Cette ressortie exceptionnelle, le 26 novembre 2026, fait suite à la récente présentation du long-métrage dans le cadre d'une rétrospective consacrée à John Woo lors du Festival Lumière 2025, en présence du réalisateur lui-même.
Les spectateurs auront l'opportunité de (re)découvrir ce film sorti initialement en 1989 dans une copie restaurée en 4K.
L'affiche de The Killer
Que raconte The Killer de John Woo ?
Au cours de son dernier contrat, le destin frappe : une balle perdue tirée par Jeff Chow rend accidentellement aveugle Jennie, une innocente chanteuse de bar. Hanté par le remords, il s'engage à l'aider, ignorant qu'il est en train de tomber passionnément amoureux d'elle.
Décidé à mettre un terme à sa vie de violence, Jeff accepte une ultime mission : l'argent servira à financer l'opération de la vue de Jennie. C'est le contrat de trop. Jeff est repéré par l'inspecteur Li, un flic acharné qui le traque sans relâche, tandis que ses propres commanditaires, craignant d'être découverts, décident de se retourner contre lui et de l'éliminer.
Piégé entre un inspecteur implacable et son ancien syndicat du crime, Jeff n'a d'autre choix que de reprendre les armes pour protéger celle qu'il aime. Dans ce récit explosif où l'amitié et la trahison s'entremêlent, les frontières du bien et du mal s'effondrent, révélant la complexité morale des hommes qui vivent et meurent par le feu.
Jeff Chow est incarné par Chow Yun-fat (Tigre et Dragon, A Toute Épreuve, Un tueur pour cible), acteur fétiche du cinéaste hongkongais. Jennie est jouée par Sally Yeh, actrice rare aujourd'hui et vue, entre autres, dans Shanghai Blues de Tsui Hark.
Le remake 2024 de The Killer fut un flop
John Woo a réalisé lui-même un remake du film dans lequel il emploie notamment Omar Sy, Nathalie Emmanuel et Sam Worthington. Cette nouvelle version sortie en 2024 se ratatina magnifiquement.
En France, seuls 43 029 spectateurs et spectatrices (source : AlloCiné) se déplacèrent pour le voir.
À Genève, Le festival FILMAR en América Latina se tiendra du 14 au 23 novembre 2025.
Le festival propose un voyage sensible à travers un continent foisonnant, entre œuvres d’auteur et questionnements de société. Loin des logiques industrielles, FILMAR révèle la vitalité d’un cinéma libre et singulier.
Cette année encore, une soixantaine de films, de 16 pays différents seront projetés, dans différentes sections :
FOCUS SUD : Les coups de cœur de l’année (films en compétition)
OPERA PRIMA : Premiers films réalisés (en compétition)
REGARDS ACTUELS : Un panorama du cinéma latino-américain contemporain
AU FRONT : Une sélection de films engagés
HISTORIAS QUEER : Sur les questions de genre et la représentation des communautés queer et LGBTQ+
MUESTRA : Albertina Carri: focus sur cette figure underground argentine
FILMARcito : Des films pour les enfants dès 4 ans – une programmation itinérante
Puis, autour de la programmation, le festival organisera des soirées musicales, des tables rondes, des ateliers, des conférences, des performances, des expositions...
Pour cette édition de FILMAR, ce sont trois thèmes majeurs qui seront portés sur les écrans :
Décolonisation des êtres et de l'être : se réapproprier son corps et l'espace
La collectivité comme vecteur d'émancipation
Filmer la Catharsis : le pouvoir libérateur de la musique
Au delà de ces thématiques, c'est une programmation éclectique qui nous attend : du documentaire au film d'anticipation, de l'animation au film social, le festival nous offrira des regards variés qui démontre la richesse d'un cinéma qui reste trop méconnu sur notre continent.
Le palmarès du festival FILMAR 2025
Premio Nuestra Voz : Querido Trópico de la réalisatrice Ana Endara Mislov
Prix du Public : A Melhor Mãe do Mundo, d'Anna Muylaert
Prix du Jury des jeunes : La misteriosa mirada del flamenco de Diego Céspedes
